Mochakk

送ったデモに、断りの返事が来た日があった。その日、モシャック（Mochakk）は、今度こそ良い返事をもらえる曲を作ると決めた。一晩で仕上げた「False Need」を朝8時ごろに送り、11時ごろには返事が届く。相手はDJ／プロデューサーのクリス・レイク（Chris Lake）。彼のレーベル、Black Book Recordsから出そう、という返事だった。2022年6月の『Contrast』の取材で、モシャックが振り返った一夜である。¹

モシャックが海外で知られ始めた2022年には、もう一つの入口がある。ブースで曲をかけながら踊る姿が、TikTokで広まったことだ。しかし、短い映像に世界が気づくまでに、地元のクラブで練習し、前座を務め、曲を送り、採用に近づきながらも採られなかった時間があった。その先には、DJを覚えた場所で、自分たちのクラブを営む仕事まで続いている。

学校を出て、クラブの機材へ

モシャックの出身地は、ブラジルのサンパウロ州ソロカバ。2025年の『Gray Area』の取材で、本人は電子音楽に夢中になったのを14〜15歳ごろと話す。それ以前から、好きなヒップホップのビートをまねて作っていた。そこで出会ったのが、地元で未成年向けのパーティーを開いていたセーザル・ナルディーニ（Cesar Nardini）だった。²

最初に頼まれたのは、チケット売りの手伝い。やがて自分もそのパーティーでDJをするようになる。本人は、学校を早く出てクラブへ行くと、練習のために店を開けてもらえた、と話す。出演を重ねて小さなDJコントローラーを買えるだけのお金ができると、今度は家でも毎日練習した。人前でかける時間と、自分たちのために開けてもらった店で機材に向かう時間が、同じクラブの中にあった。²

『Contrast』の記事は、16歳のモシャックがPink Elephantなどブラジルのクラブで、後に出るDJへつなぐウォームアップの出番を務めていたと書く。制作はYouTubeの解説動画でも学んだ。¹ 最初から自分の名前が夜の中心にあったわけではない。ほかの人の出番を迎えるための時間を受け持ちながら、曲を作る方法も覚えていった。

2022年末の『Beatportal』の取材では、12〜13歳でヒップホップの制作を始め、15歳で地元のDJを始めたという歩みが紹介されている。母親からファンクやディスコ、父親からロックを知り、曲を出すようになるとブラジル各地へ呼ばれた。本人は、国内で積み重ねた年月がなければ、突然来た海外の機会に備えられなかったかもしれない、と考えていた。³

画面の向こうで見つけた人、デモを聴いた人

クリス・レイクへの道も、画面から始まった。『Contrast』によれば、外出が制限されていた時期、モシャックはレイクの配信を見て、自分の音楽を送っていた。レイクとBlack Bookのチームに聴いてもらうまでには試行錯誤があり、採用に近づいたことも二、三度あったという。「False Need」を徹夜で作った話は、そのやり取りの末に出てくる。¹

のちの2022年末の取材は、レイクが「False Need」を同年4月にBlack Bookから出しただけでなく、仕事、音楽、暮らしについても助言していたと伝える。³ 一曲を採用した関係が、その先の相談相手へ育っていた。

TikTokへ踏み出すきっかけとして、『Contrast』の記事が挙げるのは、DJのジョン・サミット（John Summit）による、若い作り手に利用を勧める投稿だった。本人と映像のチームは過去の映像を選び、投稿していった。¹ 2025年の『Rolling Stone UK』の取材記事が、最初の大きな拡散として描くのは、ロンドンのプロデューサー、ポーザ（PAWSA）の「Roll Play」をかけている姿だ。記事によれば、投稿は最初の24時間で100万回を超えて再生され、国外から連絡や出演の誘いが届くようになった。⁴

まだブラジルの外で演奏したことがなかった若者に、海外の予定が入り始める。『Rolling Stone UK』は、本人が当初、世界をツアーするDJになるつもりではなかったとも伝えている。⁴ 画面の中の短い踊りが、これから移動する距離を一気に変えた。

それでも、映像が運んだのは、すでに練習してきたDJだった。2022年末、本人はSNSでの広がり、レコードの発売、リミックス、出演が、同じ時期にうまく重なったと振り返る。³ レイクに届いたデモと、世界へ届いた映像。その二つを一つの「発見」に畳まずに見ると、急な成功の中にも、別々の相手へ音楽を届ける仕事が見えてくる。

「Da Fonk」を、古いレーベルの隣へ置く

その年、ニューヨークのNervous Recordsから出たのが、歌い手ジョニ（Joni）を迎えた「Da Fonk (feat. Joni)」だった。Nervousの紹介文には、モシャックの短い喜びが載っている。“Happy to be a part of the label’s long history!”――「レーベルの長い歴史の一部になれてうれしい！」。自分の曲が、Nervousの古典的な曲と同じカタログに加わることを喜んでいた。⁵

ライブラリの曲はジョニを迎えた6分6秒の版で、Nervousの曲目表でもこの長さが確認できる。同じページには別にDubもある。⁵ ここで大切なのは長さの違いより、声を共に作る相手がいたことだ。2025年11月のブラジルの音楽媒体『Alataj』の取材では、本人がジョニを、一緒に仕事をするのが好きな歌い手・制作者として紹介している。⁶

その取材で、録音場所も本人の口から語られた。防音のために枕を詰めたクローゼットを、即席のスタジオにしたのだという。ジョニの声が曲に別の広がりを与えた、とモシャックは振り返る。Nervousから出たときには、自分の曲がハウスの古典の隣にあることを、信じ難い出来事として受け止めていた。⁶

モシャックは『Alataj』で、この曲が生涯最大のヒットになったとしても満足だと話した。⁶

初めてのイビサは、客席を通らなかった

イビサ島へ初めて渡ったのは2022年。モシャックは、遊びに来た客として島を知る前に、DJとしてDC-10のブースへ立った。『Gray Area』の取材では、長く憧れていたセス・トロクスラー（Seth Troxler）やディクソン（Dixon）と出演者の列に並ぶことになり、とても緊張したと話す。²

DC-10で開かれるCircolocoの夜は、その後も続く場所になった。2022年末の取材では、セスと島で何度か同じパーティーに出て、イタリアで一緒にピザを食べたことを、前年なら思いもしなかった出来事として語っている。セスは、各地で何を食べるかを教えてくれる相手にもなった。³ 出演者一覧で見ていた名前と、移動先で食卓を囲む名前が重なる。

2025年の『Rolling Stone UK』の取材は、DC-10でのCircolocoのクロージングを終えた後に行われた。モシャックは、初めは怖さもあったこの場所が、いまは楽しめる場所になったと話す。ブラジル国外で最も多く演奏したクラブだと言いかけ、生涯で最も多いかもしれない、と言い直していた。⁴

その変化は曲にも戻った。2025年1月の『Beatportal』で本人が語った「Locomotiva Ibiza 2099」は、CircolocoとDC-10に全面的に触発された曲だった。彼は、自分のセットの中でもまだ暗さを残しておきたい時にこの曲をかけると説明し、もっと高揚感があり、明るい曲として「Da Fonk」を対置する。⁷ これは本人による二曲の使い分けだ。同じ名義の曲でも、フロアへ出す時刻や空気に、それぞれ居場所を考えている。

セビーリャの広場と「NO8DO」

2023年4月17日には、スペイン、セビーリャのスペイン広場でCercleの公演が開かれた。地元の音楽媒体『All Music Spain』の報告によれば、公式発表の来場者数は4,500人。モシャックの出番は19時30分から21時30分だった。噴水の周囲には照明が置かれ、四つの音響設備が使われていた。⁸

記事を書いたモレノ（Moreno）は、セビーリャの暑さにもかかわらず人々が踊り続けていたと伝える一方、場所によって音の聞こえ方が大きく違ったとも記している。音響設備の前では良好でも、そこから外れると十分ではなく、噴水の後方へ離れると踊るための音がほとんど届かない、という報告だ。⁸ 美しい広場の公演にも、踊れる場所の広さという具体的な条件があった。

ブラジルの歌い手フェルナンダ・オウロ（Fernanda Ouro）の声を迎えた曲に、「NO8DO - Plaza Edit」がある。⁷ 『Gazeta do Povo』のダン・ポラストリ（Dan Polastri）は2023年11月、Cercleの公演に向けて作られた曲として「NO8DO」を挙げ、特別な場所で演奏することが制作にどう響くかを尋ねた。モシャックは、美しい場所と客の力に刺激を受け、新しい土地や人との出会いが創造力を動かす、と答えている。⁹ 「Cercleに向けて作られた曲」という前提は聞き手のものだ。本人の答えは、その場所と客から受けた刺激の話にとどまる。

ライブラリで聴けるのは、5分54秒のPlaza Edit。iTunesの公開APIでも、同じ客演名を含むこの版を確認できる。盤の名はSevilla、版の名はPlaza Edit、客演はフェルナンダ・オウロ。¹⁰

モシャックは同じ『Gazeta do Povo』の取材で、大きなフェスではさまざまな人を巻き込むためにスタイルを混ぜ、クラブでは、より実験的で深く、進んでいく音を探りながら親密さを保つ、と話していた。⁹ 広い場所でも小さな場所でも、同じ見せ方をそのまま持ち込むわけではない。どこで誰に向けてかけるかが、曲を選ぶ仕事の中に入っている。

ブラジルの音楽や作り手が、国外の録音やフロアへ渡っていく、ほかの道筋は「ブラジルとの接点」にある。

一分四十四秒の曲と、長い対話をする

リミックスでは、声との距離がまた変わる。英国の歌い手ピンクパンサレス（PinkPantheress）の「Noises + Mochakk」について、2025年10月の『Beatportal』でモシャックは、自分の音と、原曲の歌声やリズムとの対話として作った、と説明した。聴き手が知っているものを見つけながら、予想しなかった瞬間にも出会えるようにしたかったという。¹¹

記事を書いたレイチェル・ナロズニアク（Rachel Narozniak）が示す原曲の長さは1分44秒、モシャック版は6分32秒。彼女は、声の音高を少し下げ、原曲のブレイクビートの熱を和らげた、ハウスを中心とする作り直しと評している。¹¹ この評と本人の説明を合わせると、長くしたという数字の奥に、元の声をどんな時間の中に置くかという判断が見える。

『Rolling Stone UK』の取材によれば、モシャックは以前からピンクパンサレスの音楽のファンだった。依頼の締め切りが迫り、仕上げるため三日眠らなかった、と記事は伝える。⁴ 「False Need」では断られたデモの次に徹夜をし、今度は好きな歌い手からの仕事を間に合わせようとしている。

一方、彼がそのリミックス盤について先に喜んだのは、ブラジルの3組、DJ Caio Prince、Adame DJ、Anittaも参加していたことだった。本人は、ブラジル勢による小さな侵攻のようだ、と笑った。⁴

ニーナ・シモンの名前の隣へ

2026年5月、次に名前が並んだのは、歌い手でピアニストのニーナ・シモン（Nina Simone）だった。Verveから出た「See-Line Woman - Mochakk Mix」。『Beatportal』は、シモンの1964年のアルバム『Broadway-Blues-Ballads』に収められた曲の、公式リミックスとして紹介している。¹²

モシャックが同誌に寄せた言葉は、技法の説明から始まらない。彼女のアーティスト紹介の中で、自分の名前が曲に添えられる日が来るとは思わなかった。音楽史で大きな位置を占める人の仕事に加われることが、自分にとって重要なのだ、と話した。¹² Nervousの歴史に加わることを喜んだ2022年から、今度はシモンの録音の歩みに自分の版を置くところまで来ている。

このリミックスを初めてかけた場所はCoachellaだった、と本人は説明する。客がすぐに好奇心を示すのを見るのがうれしかったという。¹²

ライブラリの4分48秒の版は、公開APIのMochakk Mixの登録と長さが合う。同じシングルには、さらに短いEditとシモンの元の録音も別に載る。¹⁰ 曲の名前が同じでも、聴く入口は複数ある。「See-Line」の来歴は、別の記事でたどれる。

ジョニの声、フェルナンダを迎えた「NO8DO」の声、ピンクパンサレスから預かった声、シモンの残した録音。四曲で、声の来た道は違う。この並びから見えるのは、共に録音する相手とも、すでに完成した録音とも仕事をするモシャックの姿だ。これは四曲の制作談と発売記録を結ぶ読みで、本人が四曲を一組として説明したものではない。

DJを覚えた町のクラブを、次の人へ開く

その活動を支える仲間は、成功してから集まった人ばかりではない。『Alataj』の取材でモシャックは、DOGGHAÜZの始まりを、2020年にセーザル・ナルディーニ、ジェイ・マリアーニ（Jay Mariani）と行った最初のセッションに置いている。そこから、自分たちが納得できる音を出すレーベルになった。本人は、自分たちが信じる作り手に、見つけてもらい、育つ場所を渡す仕事として語っていた。⁶

『Gray Area』では、サンパウロへ移ってから、パーティーで知らない曲を聴き、Shazamで探し、帰宅してさらに掘ることが自然な習慣になったと話している。レーベルについては、自分の曲だけでなく、信じるブラジルの作り手を紹介する場にもなる、と話している。かつて地元でセーザルのパーティーのチケットを売っていたモシャックは、いまも彼と一緒に場所を作っている。²

2024年9月、ソロカバに開いたクラブOBLIQOも、その仕事の一つである。2025年1月の『Beatportal』によれば、そこはモシャックがDJを覚えた場所だった。閉店すると聞き、所有者へ連絡して新たな賃貸契約を結び、仲間と改装した。音響と照明を新しく整え、「Locomotiva Ibiza 2099 II」の発売を祝うパーティーで開いたという。⁷

海外で見つけた場所に自分の名前を残すだけでなく、最初に機材を触った町へ場所を残す。『Alataj』の取材で本人が語るOBLIQOには、その店で継続して演奏するレジデントDJと、異なる作風の出演者を混ぜる考えがある。国内の人を中心に、セス・トロクスラーやLovefoxyも招き、音楽の仕事に関わる人たちのワークショップも開いてきたという。⁶

かつて憧れの出演者だったセスが、今度は自分たちの町のクラブに来る。2025年1月、モシャックはこの仕事を、友人たちと進めるのは家族の達成のようなものだ、家族と初めて家を建てるような気持ちだと話していた。⁷

次の作り手に光を当てるために、彼が使うのはレーベルや建物だけでもない。同じ取材で本人が挙げたのは、たとえば、ディクソンの前に演奏する機会があり、彼が好みそうな友人の曲を持っていたら、セットの終わりにかける、という仮の例だった。反応があれば、その曲について話せる。そこから支援や発売につながるかもしれない、と本人は話す。⁷